Agurtzane N\u00fa\u00f1ez Yarza<\/em><\/a><\/p>\nEl trabajo de Mar\u00eda Cueto han estado siempre en constante evoluci\u00f3n. Lo que comenz\u00f3 con un curso de tapices, ha ido evolucionando y superando sus retos art\u00edsticos y hoy en d\u00eda se caracteriza por sus esculturas colgantes, que parecen volar en el espacio.<\/p>\n
Las plantas secas, semillas, flores y hojas, son su herramienta de trabajo y a partir de ellas crea las esculturas. \u00abSon las plantas las que me dicen d\u00f3nde puedo utilizarlas. Todas las plantas son bonitas, pero no todas me sirven\u00bb, explica Cueto, que comenz\u00f3 a estudiar farmacia pero pronto cambi\u00f3 para dedicarse a la creaci\u00f3n. \u00abA partir de ver una exposici\u00f3n de tapices, pens\u00e9 que me gustar\u00eda hacerlos\u00bb, recuerda, y combin\u00f3 las clases de tapices con cursos de pintura, \u00abpara poder hacer mis dise\u00f1os\u00bb.<\/p>\n
No se qued\u00f3 en eso y prosigui\u00f3 su carrera art\u00edstica estudiando dise\u00f1o gr\u00e1fico. Ya con 25 a\u00f1os. Su proyecto de fin de carrera consisti\u00f3 precisamente en \u00absacar las tramas de los tapices por medios fotomec\u00e1nicos. Eso se puede ampliar y utilizar en impresiones. Mi marido Mariano Arsuaga, que es pintor, las utiliza en sus obras para dar sensaci\u00f3n de relieves, y tambi\u00e9n se han utilizado para crear el vestuario de una \u00f3pera, para dar la sensaci\u00f3n de ropa antigua\u00bb, explica.<\/p>\n
Asturiana de nacimiento, ese proyecto le trajo a Arteleku, \u00abun lugar muy importante porque era la primera vez que te animaban a seguir creando\u00bb. Al principio sigui\u00f3 creando \u00abcomo peque\u00f1os haikus para sacar las tramas\u00bb, con las ramas y hojas que iba encontrando en sus paseos por los montes guipuzcoanos. \u00abLos pon\u00eda en unas hojas y los iba encolando, buscando la forma de que no quedaran pesados, sino que fueran ligeros para poder ir al laboratorio con ellos. Pero como quedaban bonitos, los comenc\u00e9 a exponer\u00bb, recuerda. Para exponerlos, el escultor Pablo Donezar cre\u00f3 unas estructuras expresamente para ellos.<\/p>\n
Esculturas vegetales<\/h3>\n
Poco a poco, a lo que eran esculturas \u00abcomo papeles, con hilos y cuerdas\u00bb, comenz\u00f3 a a\u00f1adirles elementos vegetales \u00abcomo si fueran caligraf\u00edas. Empec\u00e9 a separar los vol\u00famenes\u00bb, indica.<\/p>\n
Siempre con la idea de crear esculturas livianas y su conocimiento de los hilos, las estructuras se volvieron m\u00e1s complejas. \u00abUtilizo hilo de sedal y como queda transparente, parece como si estar\u00edan colgados en el aire\u00bb, explica Mar\u00eda Cueto. \u00abMe importa mucho que sea muy liviano, et\u00e9reo, y que produzca una inquietud como que est\u00e1 colgando en el aire, como ese tipo de magia. Y elev\u00e1ndolo, que est\u00e9 como flotando ayuda a este tipo de sensaci\u00f3n\u00bb, a\u00f1ade.<\/p>\n
Para realizar las esculturas utiliza flores, hojas y semillas secas. La mayor\u00eda las compra en una florister\u00eda, \u00abya que vienen tratadas y hay algunas ex\u00f3ticas muy bonitas. A veces tambi\u00e9n las recojo en el monte y las dejo en casa secarse varios a\u00f1os para ver si se estropea o son duraderas\u00bb. Tiene obras hechas a base de ramas de sauce, de vid, pero tambi\u00e9n con los p\u00e9talos de la flor de la pasi\u00f3n, que una vez secos parecen p\u00e1jaros volando. Curiosamente, contin\u00faa experimentando con las fotograf\u00edas de sus esculturas pas\u00e1ndolas a blanco y negro, para crear tramas.<\/p>\n